Concerts & other events

Création de ma première pièce pour clarinette solo, Les corps déchirés, dans le cadre du spectacle de fin de master de clarinette de Mélanie Haas au CNSMDP, intitulé Insolitude. Ce programme comprendra également des œuvres de Telemann, Poulenc, Rorem et Rebotier.

A Dematerialized Approach to Sound Spatialization by Arnau Gran i Romero. The setup presented in this session is based on the reuse of smartphones as a network of autonomous units for sound diffusion, spatialization, and real-time audio processing.

Final concert of the Franco Donatoni International Meetings for Young Composers, this year centered around the theme of ecological transition, explored through its many possible facets. The three works commissioned by Divertimento Ensemble, all world premieres, place this increasingly urgent and pressing theme at the core of their formal structures, the texts they employ, and their modes of performance and audience experience.

Tremplin à la fois de jeunes quatuors et de jeunes compositeurs et compositrices, l’Académie Diotima investit les murs de la Cité musicale-Metz pour sa quatrième saison consécutive. Chaque année, grâce au Quatuor Diotima, trois jeunes compositeurs et trois jeunes quatuors issus des meilleurs conservatoires dans le monde se retrouvent à l’Arsenal Jean-Marie Rausch pour passer une semaine de travail ensemble. Accompagné par l’un des musiciens de Diotima, chaque quatuor travaille sur une œuvre nouvelle écrite pour l’occasion par l’un des trois compositeurs invités ainsi que sur des pièces du grand répertoire. Les résultats de leurs échanges sont présentés lors de ce concert de restitution qui permet au public de découvrir la nouvelle génération d’artistes.

Les œuvres mixtes et électroniques sont une composante importante de la production des jeunes compositeurs du Conservatoire. Dans la classe de composition et nouvelles technologies, la diversité esthétique et la liberté de ton se traduisent par une palette extrêmement riche des musiques réalisées tout au long de la scolarité par les élèves compositeurs. Depuis plus de dix ans, la production des élèves dans ce domaine les a conduits à explorer de nouveaux horizons pour la création, tout en s’appropriant les outils de l’informatique musicale. Inaugurée à la fin des années 1960, la classe s’est orientée, au contact des autres disciplines du Conservatoire, vers une tendance particulière, fortement imprégnée de l’idée d’une écriture du son. C’est sûrement par cette singularité, reliant électronique et mixité au sonore et au contrôle, qu’elle se distingue dans le panorama européen de la jeune création.

Les ateliers de composition sont des moments de rencontres. Rencontres entre les jeunes instrumentistes et les jeunes compositeur·rices du Conservatoire : les instrumentistes découvrent de nouvelles façons de jouer, les compositeur·rices confrontent leurs idées aux réalités de l’exécution en concert. Rencontres avec des chef·fes d’orchestre expérimenté·es dans les nouveaux répertoires qui relient et épaulent ces jeunes instrumentistes et compositeur·rices en pleine éclosion : après le travail de répétition, l’exécution en concert permet à ces jeunes artistes de se confronter à un public qui, par sa présence et son écoute, donne corps aux nouvelles partitions créées. C’est de la rencontre entre chef·fes d’orchestre, instrumentistes, compositeur·rices et public que naît ce moment unique de partage et de découverte qu’est la création musicale contemporaine.

Ce concert rétrospectif de la classe de composition du Conservatoire de Gennevilliers où José Manuel López López a enseigné pendant 12 ans rassemble un nombre important des élèves les plus représentatifs de son enseignement. Toutes et tous ont déjà le chemin bien tracé et pour la plupart font partie des compositeurs et compositrices joué.es dans le panorama de la création musicale. Des pièces d’esthétiques et de formations instrumentales variées viendront ponctuer cette soirée en compagnie de José Manuel López López et de tous.tes ceux et celles qui l’ont côtoyé pendant ces années à Gennevilliers.

SUPERSONIQUE offers works on recorded media in a variety of aesthetic forms, with a high proportion of new works. The programme is equally balanced between national and international artists. SUPERSONIQUE is organised in partnership with l'Art de Vivre, the Cité de la Musique de Marseille and the Marseille Conservatoire.

International ilSUONO Contemporary Music Week is a grassroots new music collaborate initiative between Italian ensemble Suono Giallo and Greek composer Theocharis Papatrechas. Shaped as a rigorous summer assembly of emerging contemporary musicians, ilSUONO celebrates excellence in composition, performance practices and computer music. It was founded in 2016 and takes place annually in Italy during the summer season. This year, the course will be led by the composers Pierluigi Billone & Lisa Streich.

ACUSMATIC CONCERT WITH HOLOPHONES - selection of international works, curated by CRM and MA/IN Festival works by SAADI DAFTARI (CA), ARNAU GRAN ROMERO (ES), DIMITRIS SAVVA (CY)

Dirigé par Jérôme Combier, en collaboration avec Anne Sèdes, Alain Bonardi, Diane Schuh, Paul Goutmann et David Fierro, l’atelier de composition du département musique de l’université Paris 8 encadre les étudiant·es-compositeur·rices dans la production d’une œuvre personnelle qui sera créée par des interprètes du plus haut niveau.

As part of the composition workshops led by Jérôme Combier of the University of Paris 8, this concert will be the occasion to showcase the different works developed by the students. This time, the ensemble Cairn will be performing my Songs to be burnt V, for bass flute, bass clarinet, cello, accordion & electronics.

Mostra Sonora is an international festival of contemporary music created in 2005 in the town of Sueca (Valencia). Since then, it is celebrated each spring, and uninterruptedly, in this Valencian town. Over the years, Mostra Sonora has become a referential framework for performers and composers, as well as an essential event not only for the most orthodox listeners of the new avant-garde proposals but also for an audience interested in experiencing new listening proposals through current sound art.

Les ateliers de composition sont des moments de rencontres. Rencontres entre les jeunes instrumentistes et les jeunes compositeurˑrices du Conservatoire : les instrumentistes découvrent de nouvelles façons de jouer, les compositeurˑrices confrontent leurs idées aux réalités de l’exécution en concert. Rencontres avec des chefˑfes d’orchestre expérimentéˑes dans les nouveaux répertoires qui relient et épaulent ces jeunes instrumentistes et compositeurˑrices en pleine éclosion : après le travail de répétition, l’exécution en concert permet à ces jeunes artistes de se confronter à un public qui, par sa présence et son écoute, donne corps aux nouvelles partitions créées. C’est de la rencontre entre chefs d’orchestre, instrumentistes, compositeurs et public que naît ce moment unique de partage et de découverte qu’est la création musicale contemporaine.

Les œuvres mixtes et électroniques sont une composante importante de la production des jeunes compositeurˑrices du Conservatoire. Dans la classe de composition et nouvelles technologies, la diversité esthétique et la liberté de ton se traduisent par une palette extrêmement riche des musiques réalisées tout au long de la scolarité par les étudiantˑes compositeurˑrices. Depuis plus de dix ans, la production des étudiantˑes dans ce domaine les a conduits à explorer de nouveaux horizons pour la création, tout en s’appropriant les outils de l’informatique musicale. Inaugurée à la fin des années 1960, la classe s’est orientée, au contact des autres disciplines du Conservatoire, vers une tendance particulière, fortement imprégnée de l’idée d’une écriture du son. C’est sûrement par cette singularité, reliant électronique et mixité au sonore et au contrôle, qu’elle se distingue dans le panorama européen de la jeune création.

L'Institut Cervantes de Paris, INAEM et l'Université Paris 8 collaborent pour ce concert à l'issue de l'atelier de composition que le prestigieux compositeur espagnol José Manuel López López dirige à ladite université. L'atelier permet aux étudiants du troisième cycle de l'enseignement supérieur de ce programme de développer une composition tout au long du cursus.

L'Institut Cervantes de Paris, INAEM et l'Université Paris 8 collaborent pour ce concert à l'issue de l'atelier de composition que le prestigieux compositeur espagnol José Manuel López López dirige à ladite université. L'atelier permet aux étudiants du troisième cycle de l'enseignement supérieur de ce programme de développer une composition tout au long du cursus.

L'Institut Cervantes de Paris, INAEM et l'Université Paris 8 collaborent pour ce concert à l'issue de l'atelier de composition que le prestigieux compositeur espagnol José Manuel López López dirige à ladite université. L'atelier permet aux étudiants du troisième cycle de l'enseignement supérieur de ce programme de développer une composition tout au long du cursus.

Arnau Gran i Romero is awarded by the Petrichor label in the category ‘composers under the age of 21’ for his piece "SOUNDS FROM AN ELECTRIC NATURE" (premiered in April 2022 by the Ensemble Itinéraire and conducted by Alain Louvier)

Partnership between the Paris 8 University and the Sinkro Ensemble. Spanish premiere of my trio for accordion, saxophone, viola and electronics called "Scattered Orbitals". Octophonic composition that personifies the different proporties of sound. A metaphor that oppose the proper sound that it's usually shown in concert and all the different noises that are constantly hidden.

Depuis plusieurs années, les solistes de l’EIC mènent un travail pédagogique approfondi avec les étudiantˑes des classes de composition et d’interprétation du Conservatoire de Paris. Une mission qui fait partie de l’ADN de l’Ensemble depuis sa fondation en 1976. Ce concert présentera plusieurs créations de jeunes compositeurˑtrices qui seront interprétées conjointement par les solistes de l’Ensemble et les étudiantˑes musicienˑnes du Conservatoire. L’opportunité de découvrir les créateurs mais aussi les interprètes de demain.

The pianist Ricardo Descalzo plays my composition Realitatis Occultae in the context of the musical festival Musicaactiva. Realitatis occultae is a composition for piano an seaboard based in the exploration of the multiple points of union between instrumental and electronic playing that characterize this particular instrument.

Partnership between the Paris 8 University and the Sinkro Ensemble. Premiere of my trio for accordion, saxophone, viola and electronics called "Scattered Orbitals". Octophonic composition that personifies the different proporties of sound. A metaphor that oppose the proper sound that it's usually shown in concert and all the different noises that are constantly hidden.

Final concert with compositions of Gennevilliers students. End of the Ensemble KDM residence in Gennevilliers with the première of my composition "Parasites d'une matière rudimentaire" for accordion and two percussionists.

MIXED MUSIC CONCERT IN THE GARDEN by students from the Saint-Denis Music Conservatory, students from the University of Paris 8 and their teachers As part of the Mixed Music project validated by the scientific council of the MSH Paris Nord, with the collaboration of Alain Bonardi, Céline Roulleau, João Svidsinski, Anne Hederer and the teaching team of the conservatory of Saint-Denis.

Yesterday's daring and today's inventions for a programme bringing together accomplished virtuosos and up-and-coming musicians whose talent is bubbling up in the conservatories.

As part of the centenary of Xenakis' birth, the ArTeC project "Habiter (avec) Xenakis" is holding a concert inviting us to discover him from several angles: early and mature pieces, instrumental, vocal, electronic and mixed sound worlds, references to science and political commitment...

Compositions from Caccini, Gesualdo, Luzzaschi. Suzanne Giraud, Le Concert (extract of her opera Caravaggio). Compositions from the students of the Conservatory composition classes.

MIXED MUSIC CONCERT IN THE GARDEN by students from the Saint-Denis Music Conservatory, students from the University of Paris 8 and their teachers As part of the Mixed Music project validated by the scientific council of the MSH Paris Nord, with the collaboration of Alain Bonardi, Céline Roulleau, João Svidsinski, Anne Hederer and the teaching team of the conservatory of Saint-Denis

The pianists Gustavo Díaz-Jerez and Ricardo Descalzo offer a concert at the Academy that outlines the conception of both masters of contemporary piano music.

The CRR de Paris offers you this weekend a program dedicated to the mandolin in Paris. Concerts, workshops, conferences, exhibition around the mandolin and plucked string instruments.

Tribute to Óscar Esplá. Alicante Contemporary Music Festival in collaboration with ensems. From 14 to 25 September 2021. World premiere of my work "Realitatis Occultae" for piano and Seaboard.

As part of the composition workshops led by José Manuel López López of the University of Paris 8, the Instituto Cervantes is pleased to invite you to this concert, which closes a season in which, despite the current adversity, the music continues.

As part of the composition workshops led by José Manuel López López of the University of Paris 8, the Instituto Cervantes is pleased to invite you to this concert, which closes a season in which, despite the current adversity, the music continues.

Creation of the work "estudio anamórfico" by Arnau Gran i Romero by the ensemble Dialogue-écoute. With the participation of flutist Gustavo Barrientos, guitarist Gil Miguel Monterruiz, percussionist Nicolás García and the composer himself on piano.